2009年9月6日 星期日

台北士林:台北美術館(20090830)


早上八點十分出發,八點五十分便到美術館。
為找停車場,繞了好一大圈,但找著時,停車場管理員竟說:九點二十開放。
從而,我又去瞎闖。

走走瞧瞧,發現附近沒啥好逛的,九點十二分回到停車場入口。
俟七八分鐘,由於我前頭排隊進入的車不多,我便將摩托車置妥。

我以為來的人會像停放車數,一樣不多。
然而,見到排在館外參觀民眾的人龍,很吃驚!哇!怎麼那麼多,只得再耐心一下!

其實我目睹的,是錯覺。
因為那是美術館未開門的情景,把人排成一長串,便誤以為成非常龐大。
而事實上,人數很多沒錯,絕非想像中的爆滿。
在九點半館開後,很快地,就大大地消化了誇張景象。
同時,館內的觀賞動線,也讓我稍稍覺得有點擠而已,還能接受。
(可能我容忍度大,哈哈)

賞完離開,約十一點,看後面陸陸續續來了好多人,這時才算人潮真正湧現。
於是,十分慶幸自己能一早就去,哈哈。


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說真的,我蠻滿意今天北美館皮克斯動畫展的參覽,
特別對動畫製成的精緻巧思,開了眼界。
以下幾點,是它令我深刻印象之餘,我回家寫下的筆記:


展示的主題分成:人物,故事,佈景分三部分。
人物
髮型,服裝(顏色款式),身型,臉部表情,肢體動作種種...
皮克斯明白,這一切,都是人們對他產生觀感的依據。
因如此,構思、修改、添加、翦除,這些流程不斷地重複,從草圖至殺青。

你真的無法意料,他們對於「人物形象」刻畫的要求到多講究,
像毛怪的毛,為創造出毛茸茸的感覺,
他們實際觀察數千根毛聚在一起表現出的現象,
再用電腦模擬出毛怪整身毛(九萬根),行住坐臥的形象。
所以電影才看起來那樣的真實。

例如:對超人特攻隊的衣夫人,髮型,眼鏡(框),服裝的精心設計。
才搭配出一個高雅的精明科學家的徵象。

又如海底總動員的魚群,由收集魚類種類資訊,
取魚的族群,顏色,動作,表現海底的熱鬧,和相對人類多種人格特質的水下社會。
再者,後面要提到的佈景,也都來自於每個人潛水,觀察海中光線的折射及氣泡漂向的成果。

不得不說,他們的認真投入,是令人欽佩的。



故事
是整個電影的靈魂。特別是,XXX的名言就是「別光說不畫」。
這是因為,「看故事」跟「聽故事」差異很大。
「聽故事」,所需的,唯重點式,故事軸的脈絡。
而「看故事」,即同好的電影,
對視覺的兼顧是較全面的,不是用說的,可以相比擬。
另外,動畫擁有一個特質,
就是它可以把人、事,無限放大化,鮮明化,虛幻似真化。

尤其是鮮明化,皮克斯在處理人物的情感,非常的細膩。
透由前面述的肢體語言(包含臉部表情),
讓你感覺到那些人物活脫出人的內心世界,而這些故事,是身旁正在發生的。
只不過現實生活中,人有太多的防備,無法彰顯實際個性。
動畫則不同,能陳述的很坦然。



佈景
分二項目。幻影箱,藝術風景(現場短片介紹)

人物肢體動作,都是先藉由幻影箱(視覺暫留)模仿,再繪製成圖畫。
這項動畫科技,特別我炫目。

藝術風景,用短片呈現皮克斯如何用科技模擬實境,使人有身歷其境之感。
聽說,有這一項技術,他們因而省下好多繪圖時間。



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台灣對於藝術的投資,素來匱乏,庸提發展動畫。
但我仍挺企盼台灣在藝術上,能有佳品。
因為我相信,台灣人才濟濟,絕不遜西方。